A 'Bohemian Rhapsody' volt Freddie Mercury megjelenő dala, és a szabadulásról szólt

A 'Bohemian Rhapsody' előzetesével megígérik Freddie Mercury, a Queen énekesének titokzatos életének megfejtését

Freddie Mercury (Forrás: Getty Images)

Freddie Mercury központi szerepet játszott a „Queen” hangzásában. A Bohemian Rhapsody előzetese, amelyet Brian Singer rendezett, látja, hogy a Mr. Robot színésze, Rami Malek arcot ad a hangnak, amely évtizedek óta elbűvöli a rock'n roll szerelmeseit.

A film bejárja a „Queen” útját az 1970-es évekbeli felemelkedésüktől az 1985-ös Live Aid diadalmenetig. Az előzetes háttérpontja Queen egyik legnagyobb slágerének - a „Killer Queen”, a „We Will Rock You” és a „Bohemian Rhapsody” című film legendás névadójának - lebilincselő összeállítása.

Guruló kő idézi a tágra nyílt szemű Malek mondását: „Ekkor jön az operaszekció”, amikor a „Bohém rapszódia” felvételénél a stúdió igazgatóságát kormányozza.

Később, amikor a zenekarnak azt mondják, hogy a dal túl hosszú ('Örökké tart; hat véres perc'), Mercury ezt mondja: 'Sajnálom a feleségedet, ha úgy gondolod, hogy hat perc örök.'

A „királynő” aktív éveikben és azon túl is vitatott maradt. Freddie Mercury frontemberükről sokat beszéltek szexualitása miatt. Roger Taylor dobos megemlítette, hogy bár a zenekar nagyon szorosan kötött csoport volt, még mindig sok olyan dolog volt, amit a tagok nem tudtak énekesükről. Megemlítette a tényt jóval azután, hogy a Merkúr 1991-ben elhunyt az AIDS-ben.

A zenekar tagjai azonban továbbra is biztosak lehetnek abban, hogy az énekesnőt nem lehet felületesen, binárisan meghatározni, hanem egy összetettebb élet, amelyet ő vezetett.

Freddie Mercury-t minden generáció egyik legnagyobb énekesének tartják, énekhangja az alacsony F2-től az F6-os szopránig terjed. A Merkúr hangjában még magával ragadóbb volt, hogy ezt a tartományt használta az érzelmek színének felkeltésére.

A spanyol operaénekes, Montserrat Caballe - az operaszoprán, aki 1987-ben a Mercury-val dolgozott együttmûködõ 'Barcelona' albumon - azt mondta az énekesnõrõl: 'könnyedén tudott siklani a nyilvántartásból a másikba.'

george michael halt meg segédeszközökben

A Merkúr legjobban abban tudott szerepelni, hogy előadói legyen az énekével. Hangja ugyanolyan sokoldalú volt, mint zenekara hangzása, amely a hard rocktól és a zenés színháztól az evangéliumig és a diszkóig terjedt. Ezeknek a stílusoknak mindegyikének különféle sajátos hangjegyei vannak, és Merkúr nem kevesebb, mint egy szakértő abban, hogy a dalaiban mindazokat megélje. Hangja ügyesen tudta végrehajtani dalainak olykor finom, finom és édes, máskor pedig csapkodó és nehezen átütő energiáját. A tökéletes árnyalatot és kifejező árnyalatot biztosítaná minden egyes dalhoz, amelyet énekelt.

Christian Herbst kutató elmondta tanulmányában 'Freddy Mercury hangjának tudománya' hogy annak ellenére, hogy természetes hangja bariton volt, a Merkúr lényegében tenorregiszterben énekelt. Szubharmonikusokra utalna, amelyek mind a hangráncok, mind a kamrai redők használatát megkövetelik, ami a turáni-torok éneklés egyik aspektusa.

Vibrátója - amely egy olyan zenei hatás, amely egy szabályos, lüktető hangmagasság-változásból áll, miközben kifejezést ad az ének- és hangszeres zenéhez - 7,04 Hertz volt, míg a vibrato normál frekvenciája 5,4 Hertz és 6,9 Hertz között mozog.

Az énekes azonban továbbra is a rejtett szexualitásáról ismert, amely gyakran a „Queen” legismertebb dalaiban kapott hangot.

A zenekar nagyszerű opusát, a 'Bohemian Rhapsody' -ot Freddie Mercury megjelenő dalának tekintik. Bár a Mercury mindig ragaszkodott ahhoz a ponthoz, hogy a dal lényegében csak a „kissé hülyeségekkel a közepén” való kapcsolatokról szól, nem lehet tagadni, hogy karaktert meghatározó dal volt az énekesnő számára.

A felszínen a „Bohemian Rhapsody” egyszerűen úgy hangozhat, mint egy szegénységtől sújtott fiú bűntudatú búcsúja, aki most egy elkövetett gyilkosságért könyörög. Ennél azonban sokkal többről van szó.

Arról van szó, hogy a Merkúr elveti annak a férfinak a múltbeli életét, aki kapcsolatban állt a lányokkal, és magáévá tette valódi énjét, ahol a szeretetnek nincsenek határai. A Merkúr olyan kultúrában nőtt fel, ahol a homoszexualitás nemcsak bűn volt, hanem fel sem ismert.

A Merkúr intenzíven vallásos parsee-i közösségben nevelkedett, amely továbbra is szoros kapcsolatot ápol a zoroasztrianizmus monoteista vallásával, amely az ie 6. század Perzsiájába nyúlik vissza, a Merkúr pedig nem tartozott liberális társadalomnak. Ha biszexuálisként jön ki, súlyos sértést okozna családjának és vallásának. Ez valószínűleg arra kényszerítette, hogy életének hét évét előző barátnőjének, Mary Austinnak szentelje, aki valójában melegnek nevezte, tagadva biszexualitását.

A „Bohém rapszódia” harmonikus intro sorai - „Ez vajon valós élet-e, csak ez a fantázia-e” - állítja egy olyan személy zavaros fejét, akit belső énjének minden rejtőzködésével zavart állapotba taszítottak.

A „bárhol fúj a szél / számomra nem igazán számít” sor egyszerre adja el Merkúr biszexualitását, amelyben rugalmas embernek vallja magát, változatos érdeklődéssel.

Azok a sorok, amelyekben arról énekel, hogy fiú, aki vallja az anyjának, hogy meggyilkolt egy férfit, és arra kérte az anyját, hogy folytassa az életét, ha másnap nem tér vissza, azt a tényt tükrözik, hogy a Merkúr végül úgy döntött, hogy valóban az övé, és nem szorítkozik a társadalom szexuális korlátainak őrizetére.

A dal klasszikus utalásokon keresztül hangsúlyozza a Merkúr szexualitását. A refrén soraiban a „Scaramouche, Scaramouche, megcsinálod a Fandangót” közvetlen utalás a stock-bohóc karakterre az olasz színházi formában, amelyet commedia dell’arte néven ismernek.

Gátlástalan, meglehetősen megbízhatatlan szolgára utal, akinek az intrikák iránti vonzalma gyakran bajba sodorja. A Merkúr hírhedtnek számított a férfiakkal és a nőkkel egyaránt folytatott határtalan kapcsolatai miatt.

Valószínű, hogy Scaramouche alapvetően maga Merkúr volt. A karakterek olyan rokonságban voltak a zenekar tagjaival is, mint Galileo, a csillagász a zenekar saját asztrofizikusa és matematikusa, Brian May volt. Beelzebub, akit az Újszövetség a démonok hercegeként, arabul pedig a „legyek uraként” azonosít, Roger Taylor lehetett, aki köztudottan az együttes legvadabb partiállata volt. A „Bismillah, nem, nem engedjük el (engedd el)” sor következetes megismétlése szinte könyörgés az összes irgalmas Allah előtt, hogy segítsen szabadon engedni Merkúr lelkét a legkegyesebb Isten nevében.

Bár a Merkúr szexualitása továbbra is vita tárgya, az „I Want To Break Free” című daluk videója valószínűleg a legtompább bevallása annak, hogy a Merkúr szexuális jellegű ember. A Rolling Stone ezt mondja a dalról: 'John Deacon basszusgitáros írta, ez egy középtávú nyilatkozat, kórus nélkül, csak Freddie Mercury szerelem elvesztett versei drámát építenek fel, amíg egy ostoba szintikus szóló nem vezet egy visszafogott hangszeres hídhoz, egy másik vershez és Merkúr a címet többször siratja a kültéren.

A Merkúr azon sok egyén közé tartozott, akik kemény megkülönböztetéssel szembesültek egy másik ember megszeretése mellett, a nem figyelembevétele nélkül. Ma azonban Amerikában minden állam elismeri az azonos neműek házasságát a Legfelsőbb Bíróság Obergefell kontra Hodges ügyben hozott döntésének eredményeként. Mégsem léteznek olyan szövetségi törvények, amelyek országszerte betiltanák a diszkriminációt.

Ez azt jelenti, hogy az azonos neműek közötti házasságok legalizálása után az LMBTQ közösség még ma is hátrányos megkülönböztetéssel küzd a foglalkoztatás és a lakhatás terén. A büszkeség hónapjában, amely tiszteleg a Stonewall-i zavargások és a közösség kibontakozó bátorsága előtt, Merkúr mindig az egyik meghatározó ember lesz, aki a művészetet felhasználta az egyenlőtlen társadalom iránti haragjának kifejezésére.