K-Pop Exposed: A 'rabszolgaszerződések' egykor uralkodtak az iparon, most a rajongók diktálják, hogy mit szabad egy bálványnak megtenni
Míg a címkék továbbra is ellenőrzik bálványaik szakmai és személyes életét, munkaterhelésüket és kapcsolataikat gyakran a rajongói igények szabják meg
TVXQ (Getty Images)
A jelenlegi korszakban lehetetlen tisztában lenni a K-pop létezésével. Az évtizedekkel ezelőtt kezdődött „hallyu” vagy „koreai hullám” agresszív növekedést mutatott az elmúlt években, ami annyira a csoportok nemzetközi vonzerejének köszönhető, mint a BTS és a Blackpink, mint általában a dél-koreai kultúra növekvő népszerűsége. Az ország exportált kulturális árucikkeinek ez a fellendülése sokakat arra késztetett, hogy feltételezzék, hogy a kultúra közvetítői páratlan szintű gazdagságot és szabadságot fognak látni. Mégis, a bálványszerződések és ügyletek tényleges világa nem annyira rózsás, mint azt hinni lehetne.
Dél-Koreában már régen létezett népszerű zene Lee Soo-man 1996-ban alapította az SM Entertainment szolgáltatást . De Lee jelzése a zeneiparban lényegében megszülte a kortárs K-popot, és egy olyan bálványok új generációját nyitotta meg, akik tovább fogják uralni a helyi, és végül a globális piacokat. A Lee úttörő rendszere egyszerű volt: a tehetség felkutatása, fiatalok kiképzése és a népszerűnek szabott bálványcsoport részeként mutatkozik be nekik. A művészek első hulláma, amely a K-popból származik, Seo Taiji és Boys inspirációját merítette, akik leginkább elismerik, hogy ők az első K-pop bálványcsoportok, valamint ösztönzik a cenzúra törvényeinek változását az országban. A csoport emellett a múltbeli cenzúrát is szorgalmazta, hogy a zenei stílusok változatosabb választékát vonja be a dél-koreai popba, ezáltal megalkotva a kísérleti koncepciók tervét, amelyek olyan csoportokból következnének, mint H.O.T., G.O.D., Shinhwa és még sokan mások, olyan cselekedetekkel, mint például Jó ennek a hullámnak a későbbi részében jönnek be, és a játékukkal folytatják az ipar forradalmát.
gavin long, Kansas City, Missouri
Soo Man Lee, az SM Entertainment, alapítója és vezető producere a színpadon beszél a Global Citizen Presents Global Goal Live: The Possible Dream címmel a St. Ann's Warehouse-ban, 2019. szeptember 26-án, New York Cityben (Getty Images)
Ahogy a K-pop elindult, újabb címkék jöttek létre. De míg az SM, a JYP és az YG „nagy hármasa” képes volt partra szállni, köszönhetően annak a profitnak, amelyet a legjobb művészek gyűjtöttek, a kisebb kiadóknál lényegesen nehezebb volt a megtérülés. A legtöbb kiadó olyan rendszert alkalmazott, amelyben a bálványoknak vissza kellett fizetniük a képzés költségeit, amely magában foglalta az ének-, tánc- és nyelvórákat a megélhetési költségek mellett, amint munkájuk profitot vált. És a címke „arculatának”, valamint az egyes bálványokhoz gondosan felépített személyiség megőrzése érdekében szerződéseket kell aláírniuk, amelyek előírják, hogy engedélyezniük kell a címkéknek, hogy mindent ellenőrizzenek az étrendjüktől a kapcsolataikig és a társadalmi életükig. . A vágyakozó bálványok, akik alig várják, hogy valóra váltsák álmaikat, végül 12–13 éves korukban írtak alá ilyen jellegű szerződéseket, és maguk a szerződések tíz vagy annál hosszabb időre is meghosszabbodtak. Ezt a rendszert „rabszolgaszerződésnek” neveznék.
BoA színésznő 2014. március 31-én a The Grove csendes-óceáni színházának „Make Your Move” című filmjének vetítésére érkezik, Los Angelesben, Kaliforniában (Getty Images)
A legtöbb K-pop rajongónak csecsemőkorában az „adósság” fogalma ugyanolyan normális volt, mint a beléjük zárt együttesek mutatós ruhája. A csoportok gyakran beszéltek a cégükkel szemben fennálló tartozásról, és ünnepek következtek, amikor egy bálvány végül „adósságmentes volt”, jelezve, hogy sikerült visszafizetniük a címkét, és most elkezdhettek pénzt keresni maguknak. A népszerű bálványok számára ez akár néhány évet is igénybe vehet, de mások számára, akik azért küzdenek, hogy nyomukat megszerezzék, ez sokkal tovább tarthat.
Az idő múlásával azonban a „rabszolgaszerződések” visszahatásokat tapasztaltak, miközben egyre több rajongó kezdett jobb bánásmódot követelni bálványaikkal szemben, akik közül sokan szűk, alig lakható hálótermekben aludtak, és nem kerestek annyit, hogy ételt vásároljanak maguknak. De a visszavonással a dél-koreai tisztességes kereskedelmi bizottság (KFTC) nem megfelelő bánásmódot hajtott végre, és kijelentette, hogy a morális záradékot és más kétes okokat nem használhatják fel a gyakornoki szerződések felmondására. Ez, mint kiderült, egy újabb módja volt annak, hogy a gyakornokoknak nyomorék adóssága maradt, mivel akkor vissza kellett fizetniük a címkét annak ellenére, hogy soha nem debütáltak. Azok számára, akik debütáltak, a munkájukból származó nyereség az adósságuk felé halad. A „Három Nagy” bálványainak volt némi mozgástere, és jövedelmük egy részét valóban látni fogják, bár nem sokat.
A TVXQ dél-koreai popzenekar az MTV Video Music Awards Japan 2007 díjátadón lép fel a színpadon a Saitama Super Arénában 2007. május 26-án, Saitamában, Japánban (Getty Images)
mikor volt őszinte giffords temetése
A „rabszolgaszerződés” koncepcióját széles körben robbantották ki, amikor a TVXQ csoport 2008-ban beperelte az SM céget, kijelentve, hogy 13 éves szerződésük igazságtalan volt. Az öttagú csoport volt a legnépszerűbb a bálványok második generációjától, és segítettek bevezetni a K-pop egy újabb szakaszát, amelynek hatása ma is látható az ipar zenéjében és látványában. Ezenkívül ez volt a „hallyu” fázisa, amely a K-popot a globális térképre helyezte. De sikereik ellenére a TVXQ nyilvánvalóan nem volt boldog a kulisszák mögött. A zord munkakörülmények, köztük az idejük felosztása Dél-Korea és Japán között, párosultak azzal a ténnyel, hogy a csoport nem látta semmilyen profitjukat a perben felvetett fő tényezőnek.
Az FTC erre válaszul egy új szabályt hozott létre 2009-ben, amely hét évre korlátozta a szerződéseket. Korlátozásokat fűztek a szerződésekhez 2017-ben, amely magában foglalta a gyakornokokkal kötött szerződések megszegésével kötött pénzügyi szankciók reformját, valamint olyan záradékokat, amelyek megnehezítették a címkék számára a bálványok nyomását a szerződések megújításakor azok lejárta után. Az FTC határozatai és az azt követő ipari reformok ellenére a bálványokat továbbra is tisztességtelen bánásmódban részesítik azok a címkék, akik továbbra is ellenőrzik életüket. Az egyik olyan eset, amelyet gyakran kiemelnek, az az, hogy a 4Minute Hyuna és a Pentagon E-Dawn 2018-ban kiszorult a Cube Entertainment csapatából, mert egymással randevúznak. A bálványokat továbbra is fatfóbia és a test megszégyenítése éri, a legtöbbet diétára és testmozgásra kényszerítik, és bizonyos súly alatt maradnak. Mégis látszólag jobbak a körülmények, mint egy évtizeddel ezelőtt voltak. Vagyis a dolgok menedzsment oldalán.
Az EXO tagjai, Ryan Reynolds (3L), Mélanie Laurent (4L) és Adria Arjona (C) részt vesznek a Netflix „6 Underground” világpremierjén a Dongdaemun Design Plazában, 2019. december 02-án, Szöulban, Dél-Koreában (Getty Images)
2014-ben kiderült, hogy a Girl Generation Taeyeon és az EXO Baekhyun SM-bálványai kapcsolatban vannak. A bálványok és a menedzsment történetének ismeretében ennek örvendetes változásnak kellett volna lennie egy olyan iparágban, ahol a művészek emberségét gyakran elnyomták a kép fenntartása mellett. Sajnos a rajongók visszahatása gyors és kemény volt. A PR-mutatvány vádjaitól kezdve a duó bocsánatkérésre kényszerült, a gyűlölet könyörtelen volt. Végül szakítottak, és a következő két évben a két csoport tartózkodott a sok interakciótól. 2019-ben az EXO Kai és a Blackpink Jennie (az YG-ből) kedvesebb válaszokkal szembesült, de még mindig csak egy hónappal azután váltak el útjaiktól, hogy kapcsolatukat a világ elé tárták, kijelentve, hogy a saját karrierjükkel vannak elfoglalva. Az EXO-s Chennek rosszabbul kellett szembenéznie, amikor házasságát és közelgő apaságát bejelentették, néhány rajongó petíciót indított, hogy kizárják őt a csoportból. És ez év elején, amikor Kang Daniel és a Twice's Jihyo (a JYP) párkapcsolatáról szóltak a hírek, a netezők elkezdték követelni, hogy a Twice kétszer tagja, Sana tartózkodjon a randevúktól, olyan nevetséges követelés, amely még a csoport rajongója által sem nevetséges, de gúnyolódni tudott rajta. azt.
A bálványoknak ma már nagyobb a szabadságuk, mind a személyes életükben, mind a szakmai törekvéseikben. A TVXQ-hoz hasonló cselekmények visszaszorítása utat nyitott a fiatalabb generációs bálványok számára, hogy nemcsak jobb munkakörülményekkel rendelkezzenek, hanem jobban megértsék, mi is az a „rabszolgaszerződés”, és hogyan lehet elkerülni, hogy valaki belekerüljön. A BTS-hez hasonló csoportok szintén segítettek bizonyítani, hogy a kisebb címkéknek nem kell embertelen módszerekhez folyamodniuk a profit eléréséhez.
A BTS részt vesz Dick Clark újévi Rockin 'Eve-jén, a Ryan Seacrest 2020-on, 2019. december 31-én, New York Cityben (Getty Images)
Sajnos az állandóan növekvő rajongói bázisok iránti folyamatos tartalom iránti igény nagyrészt legtöbbször a stúdiójukba zárja őket, és a romantika vagy a barátság kapcsán a választásuk visszavonása gyakran elég ahhoz, hogy megakadályozzák őket attól, hogy valaha valódi szabadságot élvezzen azon a területen. És mivel a nyereség felosztása még mindig nem a művészek javát szolgálja, még mindig nem látják profitjuk nagy részét. Végül, bár már nem kötik őket a „rabszolgaszerződés” drákói szabályai, és maga az ipar látszólag enyhítette a fiatal bálványok fogalmát, nem sok minden változott annak idején, amikor a bálványok túlterheltek voltak, alulfizetettek és nem szabadon élhetik az életüket.
dinesh d \ 'souza feleség
A K-Pop Exposed egy oszlop, amely a dél-koreai pop világának kulisszatitkai mögött zajlik.
